ALBERT JOSEPH MOORE 1841-1893

GALERIA:

http://pinterest.com/clownloach64/art-of-albert-joseph-moore-1841-1893/

http://www.artmagick.com/pictures/artist.aspx?artist=albert-moore

http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Albert_Joseph_Moore

BIOGRAFIA:

Moore nasceu em York, membro de uma família de Yorkshire. Seu pai era um artista, e seu irmão mais velho de Henry Moore 1831-1895, foi o pintor de marinhas famosas. A família se mudou para Londres em 1850, Moore & Albert  iniciou seus estudos na Escola de Arte Kensington, e posteriormente na Royal Academy. Na década de 1860 Moore viajou para Paris e Roma. Ele gradualmente desenvolveu um estilo de pintura estética, com cuidado integrado e esquemas de cores sutis. Moore estava entre os mais meticuloso dos pintores vitorianos , as suas pinturas a partir de estudos de nus e estudos de panejamento, muitos dos quais foram posteriormente trabalhadas em imagens acabadas. Como outros pintores vitorianos, muitos de seus quadros foram criados na Grécia antiga, ou Roma. Produzir genuinamente autênticas configurações antigas não foi, contudo, o mais importante para Moore, seu objetivo era produzir pinturas graciosas, elegantes sem assunto. Nisso, ele foi inteiramente bem-sucedido. Moore expôs na Academia Real por muitos anos, seus quadros eram geralmente muito mal pendurado, uma tradição mantida pelo Birmingham Museus e Galeria de Arte até hoje! Muitos artistas medíocres do dia eram acadêmicos completos, mas Moore, um dos artistas maiores e mais originais vitorianos nem foi eleito como associado. Ele também expôs na Galeria Grosvenor. Moore foi durante muitos anos um amigo de Whistler, um tributo ao seu tato e tolerância, apesar de Whistler ajudou o amigo sempre que podia. Nos últimos anos de vida de Moore trabalhou em Tempera, bem como óleos. Moore era um excêntrico, compartilhando sua vida com seu cão daschund, e um exército de gatos, o que efetivamente assumiram a sua casa. Não só ele estava despreocupado com o conforto pessoal, ele realmente não cuidar de si mesmo. Desde o início dos anos 1880 sua saúde começou a declinar, e em 1890 ele desenvolveu o crescimento canceroso em sua coxa que o matou.Moore passou os últimos meses numa corrida triste com a morte, lutando para completar a sua grande imagem “Os Amores de Os ventos e as estações.” Moore decidiu dedicar o pouco tempo que lhe resta trabalhando nesta imagem, e para este fim excluídos seus amigos velha vida. Sir Merton Russell-Cotes visitou, no entanto, e deixou um registro de sua reunião em seu diário. O artista passou seus últimos dias em uma luta heróica pela sua arte. Deste tem crescido uma idéia exagerada da solidão da vida de Moore.

Fonte: http://www.artrenewal.org/pages/artist.php?artistid=734

Uma visão contemporânea da obra de Moore

ALBERT JOSEPH MOORE 1841-1893 (37)

Este artigo foi publicado no Jornal de Arte 1893, publicado pela primeira vez em Londres, por JS Virtude e limitada Co. Trata-se da falta de reconhecimento oficial do recentemente falecido artista Albert Joseph Moore, um dos maiores dos artistas estéticas do dia. Fonte: Arte vitoriana na Grã-Bretanha .

AN HE – 1957

GALERIA:

http://rceliamendonca.wordpress.com/2011/01/10/pintura-contemporneos-chinesesan-he/

http://happy-school.ru/publ/galereja_iskusstv/khudozhnik_an_he_zhenskie_portrety_2/127-1-0-2904

BIOGRAFIA:

AN HE

Pintura Contemporânea chinesa

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Nasceu em 1957, em Guangzhou, China, numa família de artistas. Foi atraído para as artes desde jovem, e teve como professor seu próprio pai, um artista muito respeitado e professor de Arte em Guangzhou. Mais tarde estudou na Faculdade de Belas Artes de Guangzhou, uma das escolas superiores de artes na China. Enquanto frequentava a Academia, foi convidado a participar do “All China Artist Association”, uma organização só para artistas profissionais. Então com 24 anos, ele era o membro mais jovem da associação. Desde então, tem realizado exposições em várias cidades da China e centenas de ilustrações para revistas. Ganhou muitos prêmios, além de ter três de suas obras adquiridas pelo governo chinês para o acervo permanente do Museu Nacional de Belas Artes de Pequim.
Em 1985, mudou-se para os Estados Unidos (Nova Iorque),e, em 1988, fixou residência em San Francisco.
Especialista em pintura figurativa,  é conhecido por suas pinturas românticas de mulheres, geralmente capturadas em um momento de contemplação.

VÍDEO: http://www.youtube.com/watch?v=QwrDttxtyyo

Alphonse Maria Mucha (1860-1939) (1)

GALERIA:

http://www.dailyartfixx.com/tag/alphonse-mucha/

BIOGRAFIA:

O artista checo pioneiro Alphonse Mucha (1860 – 1939) criou um estilo Art Noveau suntuoso cheio de cores, linhas curvas e mulheres etéreas. Mucha inspirou-se para pintar com os trabalhos artísticos que via em igrejas. Um artista pobre em Paris, Mucha alcançou a fama rapidamente após criar um pôster em tamanho real para a peça de Sarah Bernhardt, “Gismonda”. O pôster, que ia contra as tendências artísticas da época, deixou seu nome conhecido e proporcionou um contrato de seis anos com Bernhardt. Nos anos 1960 o estilo de Mucha voltou a aparecer, especialmente em pôsteres psicodélicos.

MAIS DETALHES: http://www.hoocher.com/Alphonse_Maria_Mucha/Alphonse_Maria_Mucha.htm 

                            http://www.linesandcolors.com/2006/01/14/alphonse-mucha/

                            http://records.viu.ca/~johnstoi/praguepage/muchalecture.htm

VÍDEO: http://www.youtube.com/watch?v=-8PgPvVQcSo

Este Blog visa reunir obras de Grandes Artistas, com a intenção de oferecer material de pesquisa. 

Ainda está em processo de edição…

ALFRED GUILLOU 1844-1926

GALERIA:

http://cid-a6aec26203eb313f.photos.live.com/browse.aspx/ALFRED%20GUILLOU%201844-1926

BIOGRAFIA:

Nascido em Concarneau, em 1844, Guillou recebeu a sua formação nos ateliês de grandes artistas Acadêmico Alexander Cabanel e William A. Bouguereau e foi a partir desses artistas que seu estilo e escolha do tema foram desenvolvidos.

Specializing in genre scenes, in his native area of Concarneau, his works often depict pretty young women in everyday, and at times humorous, situations.  Whether on a fishing boat or in the lush Normandy landscape, his beautifully rendered figures display his academic training. Especializando-se em cenas de gênero, em sua área nativa de Concarneau, suas obras geralmente retratam mulheres bonitas jovens em todos os dias, e por vezes cómico, situações. Seja em um barco de pesca ou a paisagem da Normandia exuberante, suas figuras lindamente prestados mostrar a sua formação acadêmica.

Guillou exhibited many works at the Salon in Paris during his lifetime and received a third class medal at the 1877 exhibition and a second class medal at the 1881 exhibit.  He also exhibited works at both the 1889 and 1900 Universal Exhibitions where he received silver medals. Guillou exibiu muitas obras no Salão de Paris, durante a sua vida e recebeu uma medalha de terceira classe na exposição de 1877 e uma medalha de segunda classe na exposição de 1881. Ele também exibiu obras em 1889 e 1900 Exposições Universais, onde recebeu medalhas de prata.

Fonte:

http://translate.google.com/translate?hl=pt-BR&sl=en&u=http://www.rehsgalleries.com/Alfred_Guillou_Bio.html&ei=DIiyTJjRCsP48Aar1aGeCQ&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=

Outros Links:

http://translate.google.com/translate?hl=pt-BR&sl=fr&u=http://www.concarneau-peintres.fr/alfredguillou.htm&ei=vYqyTLisJoH-8AaR-bHBDg&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=9&ved=0CEMQ7gEwCDgU&prev=/search%3Fq%3DALFRED%2BGUILLOU%2B1844-1926%26start%3D20%26hl%3Dpt-BR%26sa%3DN%26rlz%3D1W1GZEV_pt-BR%26prmd%3Do

http://www.webmii.es/Result.aspx?f=Alfred&l=Guillou&r=es

Alexej Harlamoff Rossian 1842-1922

GALERIA:

http://cid-a6aec26203eb313f.photos.live.com/browse.aspx/Alexej%20Harlamoff%20Rossian%201842-1922

Biografia:
Alexej Harlamoff left his native Russia to move to Paris and begin a career in painting. Alexej Harlamoff deixou sua terra natal para ir para Paris e começar uma carreira na pintura. He attended the Academy of the Fine Arts in Saint Petersburg and admired and copied the work of Rembrandt. Frequentou a Academia de Belas Artes em São Petersburgo e admirado e copiado o trabalho de Rembrandt. While working in Russia, he painted many portraits of the aristocracy. Enquanto trabalhava na Rússia, pintou vários retratos da aristocracia. Harlamloff was best remembered for his portraits of children and young girls. Harlamloff foi mais lembrado por seus retratos de crianças e jovens. He regularly exhibited at the French Salon and won a second-class medal at the Paris Universal Exhibition in 1878. Ele regularmente exposto no Salão Francês e ganhou uma medalha de segunda classe na Exposição Universal de Paris em 1878.

Fonte: http://translate.google.com/translate?hl=pt-BR&sl=en&u=http://wwar.com/masters/h/harlamoff-alexej.html&ei=FmayTIjfHoT78Ab78aQe&sa=X&oi=translate&ct=result&resnum=1&ved=0CBoQ7gEwAA&prev=

Outros Links:
http://www.oilpaintingshop.com/harlamoff/
http://www.painting-in-oil.com/artworks-Harlamoff-Alexei-alexeivich.html

Albert Gustaf Aristides Edelfelt 1854-1905

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ALBERT GUSTAF ARISTIDES EDELFELT – 1854-1905

             Albert Gustaf Aristides Edelfelt, nasceu em Kiiala, Finlândia em 1854.  Faleceu em 1905.  Foi um importante pintor finlandês de origem sueca.  Deixou cerca de 1400 pinturas, entre elas retratos de senhoras, paisagens, pintura de gênero, mostrando a vida da alta sociedade de sua época que hoje são considerados verdadeiros clássicos.  Mas viveu boa parte de sua vida em Paris,  voltando para a Finlândia em 1875, onde colocou sua técnica e visão do mundo à disposição do mundo da arte local.

FONTE: http://www.google.com.br/imgres?imgurl=http://peregrinacultural.files.wordpress.com/2009/05/edelfelt-good-friends-retrato-de-sua-irma-bertha-1881-osm-41-x-315cm-hermitage-sao-peterburgo.jpg&imgrefurl=http://peregrinacultural.wordpress.com/2009/05/20/imagem-de-leitura-albert-gustaf-aristides-edelfelt/&h=575&w=455&sz=128&tbnid=AjiYqSr93VxsMM:&tbnh=253&tbnw=200&prev=

              Como muitos jovens artistas da época, ele produziu pinturas com temas históricos – pinturas história foram alert (metáfora!) O degrau mais alto da hierarquia do assunto na época em que governou o artístico academias de capoeira. Sua pintura mais conhecida é histórico “Duke Karl Insultar o cadáver de Klas Fleming”, que ganhou um prêmio salão e trouxe reconhecimento bem-vindo. 

FONTE: http://www.2blowhards.com/archives/002362.html